《博学善悟熔古出新》赵钧波先生艺文之道侧记-人物-大地飞歌文学网

博学善悟熔古出新

——赵钧波先生艺文之道侧记

文/郑华

赵钧波先生，字小粟，号山阳。山东省乳山市海阳所镇西山赵家村人。曾务农工，自署号“半农”(曾治半农印一方)。先后任乳山县文物管理所管理员，乳山市图书馆副馆长、市政协文史资料委员会副主任、市文化局副局长兼市书画院院长等职；现任乳山市人大常委会副主任、乳山市博物馆馆长、冯德英文学馆馆长，文史研究员。社会职务为中国书法家协会会员、中国美术家协会会员、中国道教国际学术研究会理事、中国史地民俗学会会员、山东省考古学会会员、竣青文化研究会副会长、乳山市书法家协会名誉主席等。

虽同在一座城市，但我对赵先生很长时间是只闻其名未见其人。3年前，经朋友引荐而相识。初见，我即张大口向他求字一幅。谦逊一番后，他随即应允。两周后，墨宝如期登堂入室。这是我收藏的第一位书法家的作品。当时“披沙求金”小篆作品，我是一字不识，后问方家才晓其讲法及字意。之后，这幅字就成为镇宅之宝，不时欣赏领悟。自此，我对赵先生更是多了一份关注和敬重。观大家作品，品学者风范。有缘全面谒见他的作品，始于其新浪博客。门外汉扣开艺术家的大门，真像刘姥姥进了大观园。纵观赵先生的从艺生涯，见其腹有诗书气自华，情到深处品自高。

钧波先生的书法，篆、隶、行、楷无所不能，达到了兼收并蓄的境地。其篆书，尤其光华灿烂，境内外众多厅堂馆舍内，高悬他的励志之作。他的篆书，被著名学者、山东省文博专家、中国书法家协会鉴定委员会副主任陈梗桥先生称之为是继山之南、蒋维崧之后，山东善工篆书者；其篆刻，朱文雅润呈刚健正直，白文挺拔如寒山堆雪，甲骨、金文、小篆，或工致灵动，或古拙沉著，或安闲散淡，或老辣奇古，令人叹为观止；赵先生尤善丹青，他的画道法自然，格调清新，富寓诗意，他的山水画作品都是以歌颂家乡，表现生活为主题，其笔下的大海、山河、人物、舟楫、芦雁、瓦舍给人以生机盎然，催人奋进的艺术感受，展示了自然界天人合一，和谐共生的生活情趣；他写兰竹，崇尚八怪，尤喜板桥风范，笔墨劲挺，气势豪放，天资雅逸、清峻超脱，堪称为正直文人的气格再现。他好文史，善考证，擅鉴别，通晓书法绘画真谛，每遇大赛，必能折桂而返。先后12次获威海市级以上书画大赛一等奖，有多幅作品被国内外书画爱好者珍藏。他对本地人文历史考究颇深，多篇学术文章填补了境内新石器时期到商周时期的文化空白，其学术成果被国内外专家广泛认可；先生对全真道嵛山派有独到的研究，其论著《全真道嵛山派的创始人王玉阳及其在中国道教中上的历史地位》在首届国际道教研讨会上做了专题学术报告，被认定为是全真道研究的权威资料。

生活积累是艺术的源泉

赵钧波先生的童年是在风光旖旎的大乳山下一个渔村度过的。祖上几代尚文经商，见多识广。深知渔樵之家足不出户，视闻闭塞的苦闷，唯有博览群书才能知文晓理，处事练达。文以载道的赵家人，在解放前，就把家里的客房捐给村里办学堂，其曾祖自任校董，以文育人。由于出生在这样一个书香门第，耳濡目染，先生儿时就萌发了对文化知识的渴求。他自幼好学，勤勉善记。然世事磨难，三年级时遭遇“文革”，学习时断时续。在动荡不安的社会环境下，他深感在校求知的不足。其时，村里有位俗称“活字典”的尊长赵玉秀藏书甚富，其“四大名著”等古典书籍，几被先生通览。钧波先生的外祖父王金堂及叔舅王永周藏书亦多，其又阅读了所藏《东周列国志》、《七侠五义》以及当代小说《苦菜花》、《迎春花》、《林海雪原》、《青春之歌》、《野火春风斗古城》等大批经典小说。繁体字及生僻字在古典小说中屡见不鲜，他就靠一本《新华字典》逐字逐句查阅，一本本地啃，这为日后的文物考古及书、画、篆刻创作积累了丰厚的文化底蕴。

上世纪70年代中期，高中毕业回村后，正值文革后期，钧波先生在文化知识贫乏的农村有了用武之地，他身兼生产队会计，农业技术员，团支部副书记等职，还自编剧本当导演，吹拉弹唱搞演出，俨然成为一名乡村文娱活动的“小秀才”。1976年，凭其较高的文化素养，他被选拔参加了农业学大寨工作队。走出农村后，又在乳山印刷厂打拼蛰伏了10年，虽历经坎坷，但他仍坚守对艺术追求的那份热情，持之以恒，从未降温。这期间，他自费参加了中国书画函授大学学习书画篆刻，并以优异成绩毕业。在函授期间，师从国文书法泰斗欧阳中石先生以及张弩、陈梗桥、刘宝纯、薛夫彬诸先生，从欧阳先生处学到了“学书法不能光写字，要练书外功，贵在学古不泥，食古能化”等做人学艺的教诲。

良师益友是艺术的翅膀

1985年，赵钧波先生因艺文特长被调到乳山文物管理所任文物管理员。面对刚成立的文物管理所，近千件从石器时期到当代的文物资料要鉴定分类。从捡选、分类、编号、登记、造卡、入帐、上架，每件都要弄清出处和来源，这是学海捞针的活儿，先前缺乏这方面的知识积累，他就求师访友，查找资料，一件件对比鉴别。认真摆弄了两年多，捣鼓了五六遍，才把这堆文物理顺清楚。令他欣慰的是，这两年的鉴别文物经历，使自己在日后的学书、绘画及考古、鉴定等技能方面获益匪浅。特别是书画方面，一大批古今名人的作品逐个从杂滥堆中捡选出来，自己从中也学到很多专业知识。

他对艺术的追求几近痴迷，到外地开会也随身带着书法字帖。有一次参加烟台地区文物现场会，在朋友的引荐下，他谒拜了著名金石书法家黄县的山之南先生为师，自此与山先生过从甚密，深得先生真传。为进一步研习古文字知识，他从朋友处借来北大进修的古文字书籍，工作之余，每天日课抄写篆书的偏旁部首，挂在壁间，躺、坐背记篆字的书写方法。他拜师求学，都是带着问题前往。山先生写篆书，撇划一笔独具特色，他天天临摹，也不得要领，就为了这一笔，他专程乘车四个小时赶往黄县山先生处请教。名家艺术的独到之处往往只能意会而难以言传，山先生只能表述用笔特点为“笔笔慢而独此笔速”，接着又亲笔现场示范，经眼观手摩，钧波先生悟到，山先生写篆的艺术特点是：“缓中蓄势，精气内涵，势到而弹，出奇不意，”这最后一笔是“弹”出来的。这样的请教之路、这样的顿悟，在他的求学拜师经历中是数不胜举的，也是他为文从艺的独到见解。之后他又受教于陈梗桥、蒋维松先生，在文字渊流、考古断代及书法学习和书写方法上均得到诸家真传。并得到刘大为、叶毓中、刘炳森、刘光夏等大家的指教。

我写书画艺术家，写不“入门”，节选几段赵先生的文章，从中就能看到他非凡的艺术造诣。他在《书如其人，独具风骨——山之南先生及其金石书艺》中说：“作为一个书家，仅能写得一种体或几个字不足以称书家，而在广泛临摹名碑名贴，博采众长的基础上，学古而不泥古，具其形而备其神，渊于古而出新意者，方可称为上乘的书家……正是由于这种谦逊善学的态度，使他的各种书体达到了无所不能又超然脱俗的境界。他的甲、金文字，能在直接临摹殷周原器、原拓的基础上，巧妙地将那种刀刻、模铸、自然天成的痕迹，利用手笔这一特殊的书写工具表现出来，可谓刀笔互见，相得益彰，给人以古朴、典雅、浑穆、端庄之感。在笔墨章法上，能于老辣中见活脱，方圆中藏奇拙，淡括中寓险峻，开合错落中见空灵。在篆书的临摹和创作上，堪称别具一格；他的隶书，广采汉碑之长，兼熔伊秉绶宽博大度之势，用笔古拙雄沉，大气磅礴，结体开张健稳，萧疏有度。观其隶作，显见独具一面；山老的行书，初习《祭侄稿》、《争座位稿》，后掺以篆隶及北碑诸法，奇拙宕逸，质朴自然，方圆相兼，刚柔互济，虽恣情任性而不逾矩矱，给人以天真婀娜，活泼可爱之感。可以说行书是山老熔各体于一炉的佳构；山老的草书，崇尚流畅自然，气韵贯通。初学怀素、丁佛言诸家，后兼宋四家笔法，洒脱灵动，筋丰气足，凝重处不滞涩，飘逸处不浮滑，点画似高山坠石，运笔如行云流水，读来令人耳目一新；山老写楷，能承续家学，深得《颜家庙》、《麻姑仙坛记》之奥髓，力避常人习颜笔丰墨饱、笔划笨钝的写法，用篆隶枯笔作楷，老辣苍劲，犀利峭健，结体宽绰雄强，朴茂敦厚，显示出他超然不俗，刚毅直率的气质和性情，与别人写颜，有同工异曲之妙；山老的篆刻亦有独具匠心的造诣。他法乎钝丁（即丁佛言），直追先秦小玺和汉印，在以甲骨、钟鼎文字入印方面进行了大胆的探索和创新。他的印作，文雅隽逸，简朴灵动，方圆相兼，藏险于平，方寸之间寓神韵高古，意境深邃之趣。”

他在《书画两长，德艺双馨——胡翘然先生及其书画艺术赏析》中说：“胡先生的书法特点是：以板桥书体为主，遍习古代名碑名帖，在博取众长的基础上，不为古法所囿，将各种书体糅融掺合，兼以画法入书，于用笔、结体和章法都极富新意。其用笔方圆相兼，浓淡多变，轻重合度，苍润相辅，结体杂合篆、隶、草、行、楷诸体，出奇造险，跌宕起伏，偏倚多姿，纵横挥洒；在章法上，承前启后，呼应得体，松弛散淡，恰到好处。尤其是先生的题画诗句，虽随意挥写，但疏密错落，婉丽多姿，看似无拘无束，漫不经心，却能合乎通篇作品整体基调的完美统一，真可谓天真率意，相辅相成。字里行间透发出‘清风出袖，明月入怀’的洒脱之气。通览胡先生的书法，可以使人深谙书为心画，书画同源之理。正如著名书法金石学家山之南先生所云：‘翘然公画技精湛，书功深厚，虽以画名世，然其书融通古今，别具一面，若无画名所掩，其书名必能骇世。’可谓评价中肯。胡先生主张：学书必须取法乎上，但学古人要出新意。要天天练笔，不能间断。学书的唯一途径就是多临，多看，多积累，善领悟，勤思考，求创新。胡老在归纳学习的方法时常说：‘若有恒，何必三更眠，五更起。最无益，莫过一日曝，十日寒。’可以说，这既是胡老学书的辩证法，又是学书的方法论。胡老对书法界出现的部分不学传统，投机取巧，欺世盗名，自诩创新颇有微词。他指出‘粗制滥造，胡涂乱抹，既无欣赏性，又无艺术性的所谓创新，是对优秀传统文化的践踏，是对中国文字的破坏’。胡老的这些见解，对当前书法艺术的继承和创新，是富寓深刻的借鉴和启示意义的……”

从钧波先生评介山之南和胡翘然先生的文章中，我看到他不同凡响的艺术感悟力，这些文字，大概是赵钧波先生学习和创作的辩证法和方法论吧。这也是我评介他时要说的中肯话。

勤思多悟是艺术的生命

清代学者杨守敬《学书迹言》中说：“学书者，除了要有天分，多见多写外，还有二要：一要品高，品高则下笔妍雅，不落俗套；二要学富，胸罗万有，书卷之气自然溢于行间。”这话真是钧波先生学书的写照。多年来，他博览群书，广泛涉猎考古学、文字学、哲学等学科，精研唐诗宋词，穷搜名碑古帖，用功不分昼夜。他从殷周甲金文字入手，继而循序渐进，临摹并历览了众多古今名碑名作，在传统中不断吸取养分，转益多师，潜移默化。他对书法本体知识的领悟和锐意进取的创造意识，成就了他的书法既具传统，又个性鲜明。其钟鼎文字，熔山之南之古朴苍茂与蒋维崧之清秀超逸于一炉，用笔劲健，拙巧相生，既讲究用笔，更善于运笔，线条宛如万岁枯藤，苍中有润，润中见枯，给人以浑厚典雅，饶有古趣之感；其小篆能承续秦篆之遗韵，兼以金文用笔，提则如锥，沉则如杵，健稳端庄，看似平淡，实蕴灵动变化之妙。其行书点画如高山坠石，运笔似行云流水，富有弹性，落落大方，无迎合俗媚之笔。在作品的意境上，他还把篆隶的古朴、汉简的率意，行草的活脱有机融合，既有古趣，又含新意，充满视角张力。

学书三十年来，他感悟颇深，持奉“取法乎上，转益多师，博学多闻，虚心好问”的理念，他的篆书正是在传统中求变求新，堪称书界篆书常青树。中央美院原副院长、《美术》主编叶毓中对他的作品给予了高度的评价，称其“道法自然而不为自然所役，转益多师而不为成法所囿，极具大家风范。”。

初识钧波先生的篆刻，一时为之惊呆。省书画学会会长陈梗桥先生有句名言：“无名墨迹是良师。”赵先生深谙此语真谛。以自然为师，以能者为师，以书本为师，以实物资料为师，真正做到转益多师，他善于临摹古人名碑名帖，从文字渊流上去研究探索。他的篆刻，直追秦玺汉印，兼以甲骨钟鼎文字，把书法的笔意融入印章创作之中。其篆刻章法疏宕，篆法工稳，出手大方，收拾小心，疏可走马，密不容针，刀法娴熟，迟速有度，方圆合矩，形神兼备。章法设计错落有致，整体效果沉稳朴厚，闲雅和谐。其篆刻借边、破边的运用行险出奇，浑然一体。尤其是一方肖形印，特别引人注目，一匹骏马腾空而起，形神兼具，足见其绘画高超，刀法娴熟。纵观钧波先生篆刻作品，峻峭挺拔，气度超脱，独具深邃雅逸之趣。

书画同宗。他的绘画，我也是新近才得以见识。大幅画作多以沿海水乡为背景、兰竹鸟虫惟妙惟肖，特别是他浓墨倾情于故乡的海边、芦苇、渔舟、天鹅、明月等具象的思想情感，令我为之动情，这既有“雅士画”的审妙韵味，又具“志士画”的审苦风格。我突然想起那个“长安画派”的先驱画师赵望云，其一生只画劳作的农民，坚决不画仕女的风格，曾经让我敬仰无限，眼下再观钧波先生的画作，散发着一种对自然人性的温情和敬意，那种热爱家乡、直抒胸臆，生动活脱，奋发向上的个性特征，吸引我的视角。这也印证了他一直强调的师法自然，反映生活，寄托情感的艺术创作追求。可以说，赵先生绘画，是胸有成竹到胸无成竹，入规蹈矩又不守成法，确是真情实感的流露，是自然与生命灵感的体会与写照。1998年8月8日，国画《独行江天亦须搏》入选文化部“全国画院院长中国画新作展”并入编了精选作品集。其多幅作品被国内外艺术界收藏。先生堪称是一位学古不泥、广博善悟、妙造自然、求新多变、一专多能、素质全面的艺术家。

说赵先生一专多能，一点也不夸大其词，他精通书画、篆刻及文物考古，还对金元时期惊动朝野，把中国道教推向鼎盛时期的全真道研究付出了大量心血，成为山东省唯一涉足其中的研究者。上世纪八九十年代在文物所工作期间，他接触了境内大量的文物古迹，并专为圣水岩玉虚观碑写了一篇史料详尽的研究论文，阐述了玉虚观碑文的书法价值及全真道嵛山派是发祥在乳山的史实，这篇论文得到著名学者陈梗桥和中国社科院宗教研究所的肯定，并鼓励他从冷门入手，深入研究这一课题。从此他遍访各地文史专家，骑着自行车，早出晚归，披星戴月，跋山涉水，踏遍了胶东的山山水水，先后到昆嵛山、圣水宫、烟霞洞、麻姑冢、泰礴顶、无染寺、圣经山、紫金峰、铁槎山、云光洞、圣水观、大基山、崂山等地寻踪探道，其中到昆嵛山中考察古碑遗迹竟达三十多次。

为了考证道教北五祖之一王重阳及全真七子的史料，1990年春夏之交，他怀揣400元钱只身去了首都图书馆。在京晚上住在每晚四元钱的地下室，白天就跑图书馆，连续查了十几天，查无结果。直到第十四天，囊中羞涩的他面孔又黑又瘦，营养不良导致他夏季竟然脚跟开裂出血。有志者事竟成，当日他终于在首图查到了梦寐以求的《道藏经》。因为是馆藏珍本，管理人员讲不能借阅，他便通过“关系”，找到社科院宗教研究所的姜纬堂先生帮忙，得到时任首都图书馆馆长的任继愈先生的特批帮助，终于加班加点将其所需资料全部复印下来。之后，他通过《道藏经》又查到了《道家金石略》等道教要集。此次北京寻访，不仅使他研究道教的资料收获丰厚，也是乳山文化史上的一件幸事。

人正品端是艺术的灵魂

钧波先生一直从事文化艺术工作，每到一地，爱岗敬业，干一行，专一行，为乳山文化事业的发展，积极奔走呼告、献计献策、培育人才。其艺术成就颇丰，获奖捷报频传。其考古研究及全真道研究论文先后获得“山东省优秀文化科技成果奖”二等奖和三等奖，在国内十几家大型刊物发表，其书法篆刻也享誉中外，其中1991年5月为美国南加洲、北加洲篆刻的“韩华联谊会”会印和书法作品在美国旧金山领事馆举行了隆重的交接仪式。在书画鉴定方面，先后考证鉴定了明代沈周、王铎、董其昌、周之冕等开宗立派的名家作品，现被乳山文物管理所收藏，定为国家一级、二级文物。在文物考古方面，先后发现整理了87处古代遗址和资料。担任书画院院长12年间，他先后组织较大规模的书画展50多次，地市级以上展览30多次，开展“书画下乡、下企业”活动30多次。在书画教学方面，自1991年来，先后举办了11期31个班级，1500人次参加的书画培训班，为本市培养了一大批书画艺术人才。2007年，他又兼任冯德英文学馆馆长，带领导全馆人员走南闯北收集冯德英先生的文史资料，现已把冯德英文学馆打造成“山东省红色文化教育基地”和“山东省人文社会科学普及基地”。

赵钧波先生的艺术道路，是深入传统，深入生活，索真求实，博古创新之路。他用近乎拓荒式的努力，让笔墨为时代服务，让笔墨为心灵代言。他是艺术的赤子，为乳山文化事业的崛起发展而努力着。他身上拥有的求真、务实、正气、清气、文气，是真正的艺术家和知识分子特有的气质。他与人为善，谦逊好学，说话办事总是站在对方角度考虑问题，不仅不凌驾于人，也从不亏待别人。精神领域有仁、义、礼、智、信的儒家真传，言行上有温、良、恭、俭、让的儒家风范，为人、立德、立业、立言，很好地实践了道家的哲学观，儒家的价值观，他不愧是大乳山的儿子。